Wie kreative Fotoprojekte zu einem erfüllenden Hobby werden können.

Warum erleben kreative Hobbys in einer zunehmend digitalen und schnelllebigen Welt derzeit eine neue Wertschätzung?

 

Kreativität ist ein faszinierendes Thema. Sie wird grundlegend als eine positive Eigenschaft angesehen und findet sich heute auch im Arbeitsmarkt in fast jeder Stellenausschreibung wieder. Im realen Arbeitsalltag hingegen haben nur die wenigsten Berufsgruppen mit echter Kreativität zu tun. Selbst wenn man hier und da über den Tellerrand schauen, um die Ecke denken und kreative Lösungen finden soll, geht es eigentlich nie um individuelle Kreativität. Für viele Menschen sind zumindest Teile des Alltags eher monoton und strukturiert. Alles muss schnell gehen, selbst wenn es morgen schon wieder vergessen ist. Doch der Mensch ist ein von Grund auf kreatives Wesen und mit einem passenden Hobby lässt sich genau diese angeborene Kreativität auch ausleben. Ein kreatives Hobby ist nicht nur ein Ausgleich für körperlich harte Arbeit, sondern auch für geistig anspruchsvolle Arbeit. Bei der völlig freien Gestaltung kann man abschalten und genau die Grenzen überschreiten, die einem auch bei vermeintlich kreativen Berufen immer einen gewissen Rahmen geben, indem die Arbeit umgesetzt werden muss. 

 

Was unterscheidet kreative Fotoprojekte von der oft schnellen und flüchtigen Nutzung sozialer Medien?

 

Hier steckt die Antwort im Grunde bereits in der Frage. Fotos im Kontext sozialer Medien sollen für einen kurzen Moment möglichst viel Aufmerksamkeit erzeugen, tauchen meistens aber kein zweites Mal in einem Feed auf, da einfach ständig neue Inhalte nachrücken. Die sozialen Medien sind schnelllebig und leider häufig oberflächlich. Seine besten Fotos dort hochzuladen, die dann sofort wieder in Vergessenheit geraten, kann sich fast schon wie eine Art der Verschwendung anfühlen. Fotos, die einem viel bedeuten, sollen möglichst lange wirken und deswegen widmen wir ihnen schon bei der Gestaltung eines Fotoproduktes sehr viel Aufmerksamkeit und Detail. Man kann Stunden damit verbringen, Dutzende einzelner Fotos in einem riesigen Bilderrahmen so zu positionieren, bis man mit dem Endergebnis zufrieden ist. Manchmal fällt einem erst kurz vor der Fertigstellung auf, dass ein bestimmtes Foto in einer anderen Ecke des Rahmens deutlich besser wirken würde. Man möchte etwas kreieren, das langfristig im Auge und im Herzen bleibt. 

 

Viele Menschen starten kreative Projekte mit großer Begeisterung, verlieren aber schnell die Motivation. Was macht Fotoprojekte zu einem Hobby, das langfristig Freude bereiten kann?

 

Fotoprojekte sind zunächst ein vergleichsweise kleines Commitment. Viele Menschen nehmen sich beispielsweise vor, ein Buch zu schreiben, stürzen sich voller Begeisterung hinein und nach nur wenigen Seiten kommt schon die erste Blockade. Man ist dann noch so weit von einem fertigen Endprodukt entfernt, dass man das Projekt oft direkt wieder an den Nagel hängt. Ein Fotoprojekt, zum Beispiel die Gestaltung einer Collage oder eines Kalenders, ist deutlich überschaubarer. Man kann sich so wenig oder so viel Zeit dafür nehmen, wie man möchte, ohne sich direkt für mehrere Monate oder Jahre einem einzelnen Produkt zu verpflichten. Darüber hinaus sind Fotoprojekte ideal auch zum Verschenken, was noch mal eine ganz neue Form der Motivation sein kann, insbesondere im Verhältnis zum jeweiligen Arbeitsaufwand. 

 

Wie haben moderne Gestaltungsprogramme und KI-gestützte Tools den Zugang zu diesem Hobby verändert?

 

Obwohl die meisten Fotoprojekte ein analoges Produkt hervorbringen, erfolgt die Gestaltung immer häufiger über digitale Programme. Das hat vor allem pragmatische Gründe und macht das Hobby insgesamt für eine größere Gruppe von Personen überhaupt erst attraktiv und zugänglich. Natürlich kann man Bilder auch selbst ausdrucken oder sogar ganz klassisch entwickeln lassen und dann einen noch leeren Kalender so umbasteln, dass man seinen eigenen Fotokalender hat. Aber online, zum Beispiel auf fotokalender.com geht es nun mal deutlich einfacher und tatsächlich am Ende auch kostengünstiger. Ein großer Vorteil ist vor allem auch, dass man bei den Gestaltungsprogrammen immer auch eine direkte Vorschau bekommt und so schon sehr gut einschätzen kann, wie das Endprodukt aussehen wird. Die KI automatisiert hier mittlerweile natürlich sehr viel und kann auf der anderen Seite Bilder auch bearbeiten oder für das gewünschte Produkt optimieren. Weil die Technologie hier also vieles erleichtert, trauen sich mehr Menschen an kreative Fotoprojekte heran als vor all den digitalen Trends und Entwicklungen. 

 

Viele Menschen betrachten Fotobücher, Kalender oder Wandbilder zunächst als Produkte. Ab wann wird aus einem solchen Projekt ein echtes kreatives Hobby?

 

Unter einem Hobby versteht man in erster Linie eine regelmäßige Aktivität. Wer also ein einziges Mal einen Fotokalender gestaltet und aufhängt, kann nicht unbedingt von einem neuen Hobby sprechen. Allerdings kann der erste Kalender auch ein Ansporn sein, weitere Kalender zum Verschenken zu erstellen. Oder nach dem Kalender folgt ein individualisiertes Wandbild oder das Designen von Alltagsgegenständen mit Fotomotiven. Je mehr man in dieser Hinsicht machen möchte, desto stärker tritt mit der Zeit auch der DIY-Aspekt in den Fokus. Vielleicht macht es irgendwann tatsächlich mehr Spaß, Fotos selbst zu entwickeln und auf ein blankes Canvas zu setzen, statt alles nur digital zu gestalten und nach Hause zu bestellen. Auch wenn das Produkt am Ende ähnlich ist, variiert der Entstehungsprozess, der dann wieder seine ganz eigene Geschichte erzählen kann. 

 

Warum empfinden viele Menschen den Gestaltungsprozess am Ende als genauso erfüllend wie das fertige Ergebnis?

 

Ein Fotoprojekt beginnt im Kopf mit einer Idee und der Aussicht auf ein reelles Produkt. Der Weg dahin ist überschaubar und dennoch dynamisch genug, um Experimente und Meinungswechsel ohne Probleme zu erlauben. Manchmal ist schon der Akt des Fotoschießens Teil des Projektes, wenn man konkrete Pläne hat, für die man die passenden Schnappschüsse noch gar nicht hat. In anderen Fällen bedeutet der Anfang eines solchen Projektes, dass man sich einmal ausgiebig Zeit nimmt, durch seine eigene Fotosammlung zu scrollen, um passende Bilder zu finden. Dabei bleibt man immer wieder an anderen Bildern hängen, die sich zwar nicht für das Produkt eignen, aber einen kurzen Moment der Nostalgie einfordern. Am Ende wählt man das oder die perfekten Bilder und beginnt den praktischen Teil der Arbeit, also den Upload, das Zuschneiden und so weiter. Es gibt kein Richtig oder Falsch und genau das macht kreative Fotoprojekte gleichzeitig auch so entspannend. Das Ergebnis ist auch in den meisten Fällen zufriedenstellend, eben weil man sich bei der Auswahl so viel Zeit nimmt. Somit werden die Tätigkeit und das Produkt am Ende zu einem erfüllenden Gesamterlebnis.

 

Kann die Arbeit an langfristigen Fotoprojekten dazu beitragen, mehr Achtsamkeit und Entschleunigung in den Alltag zu bringen?

 

Tatsächlich kommt es weniger darauf an, ob ein Fotoprojekt langfristig oder von kurzer Dauer ist. Vielmehr funktionieren Fotoprodukte jedweder Art wie eine Bremse für einen sonst stressigen Alltag. Fotos erzählen zwar Geschichten, sind aber leise. Es ist ein Hobby, bei dem man schweigen kann, die Ruhe genießen oder gleichzeitig entspannte Musik im Hintergrund laufen lassen kann. Außerdem erfordern Fotoprojekte ein wirklich angenehmes Maß an Konzentration. Man braucht zwar weniger Fokus als in einem stressigen Job oder im Umgang mit Kindern oder Haustieren, aber dennoch genug, um nicht gleichzeitig andere To-Do-Lists im Kopf durchzugehen, die einem am Abschalten hindern würden. Zudem gibt es keine Deadlines für solche individuellen Projekte. Die Vorfreude auf das Endprodukt ist also ein rein positives Gefühl, ohne dass Druck entsteht, dieses so schnell wie möglich haben zu müssen.

 

Warum fällt es vielen Erwachsenen schwer, kreative Hobbys wiederzuentdecken, obwohl sie ihnen nachweislich Freude bereiten?

 

So gelobt die Kreativität ja in aller Munde ist, so sehr wirkt sie außerhalb der Arbeit und Pflicht eher wie ein Luxus, den man sich leisten können muss. Kreativität in der Freizeit wird oft eher mit Kindern in Verbindung gebracht. Als Erwachsene gibt es in der Gesellschaft teilweise einen Druck, ein Hobby zu haben, bei dem die Selbstoptimierung im Vordergrund steht. Wir sollen in unserer Freizeit Fremdsprachen lernen, Sport machen oder die Welt bereisen. All diese Dinge sind eher anstrengend, auch wenn sie natürlich ebenfalls Freude bereiten können. Kreative Hobbys haben oft den Ruf, zu simpel oder nicht nützlich genug zu sein. Das ist tatsächlich schade, denn wir unterschätzen oft, wie wichtig ein derartiger mentaler Ausgleich ist, um langfristig in anderen Bereichen zu funktionieren. 

 

Beobachten Sie aktuell einen Trend zurück zu analogen oder greifbaren Freizeitaktivitäten als Gegenpol zum digitalen Alltag?

 

Ja, dieser Trend festigt sich tatsächlich seit einigen Jahren. Je mehr wir beruflich oder bei privaten Verpflichtungen in der digitalen Welt zurechtkommen müssen, desto größer wird der Wunsch, genau dieser digitalen Welt auch einfach mal zu entfliehen. Dabei gibt es drei große Säulen, die zunehmend an Bedeutung gewinnen. Erstens der Kontakt zu echten Menschen und Geselligkeit in unmittelbarer physischer Nähe. Zweitens ist das der Wunsch nach mehr Natur, frischer Luft, Sonne, Wasser und Tiere. Und drittens das Bedürfnis, etwas Greifbares zu produzieren, für das man das Internet nicht zwingend benötigt. Deswegen haben auch die klassischen Kameras zuletzt wieder ein Comeback erlebt. Um Fotos zu machen, wollen viele Menschen nicht mehr zwingend zum Handy greifen müssen, sondern eine Offline-Alternative haben. Schließlich gibt es von der klassischen Kamera keine Benachrichtigungen oder sonstige Ablenkungen und man kann sich ganz der Fotografie hergeben.

 

Viele kreative Hobbys entwickeln sich mit der Zeit über den privaten Bereich hinaus. Welche Möglichkeiten sehen Sie für Menschen, ihre Leidenschaft für Fotoprojekte in ein kleines Nebengewerbe oder eine kreative Dienstleistung zu verwandeln?

 

Tatsächlich gibt es hier sehr viele Möglichkeiten, sein Hobby zu einem kleinen Beruf zu machen. Das heißt nicht, dass man seinen aktuellen Job direkt an den Nagel hängen kann oder sollte, um im Fotogewerbe durchzustarten, aber als kleine Nebenaktivität kann man den Einstieg durchaus versuchen. Ob es für den Lebensunterhalt reicht, weiß man natürlich zunächst nicht. Natürlich kann theoretisch jeder einen eigenen Online-Shop eröffnen und dort seine Produkte verkaufen, aber um sich damit in einem bereits gut gesättigten Markt auch durchzusetzen, muss man schon einiges an Aufwand betreiben, gerade auch hinsichtlich der Vermarktung. Wer von seinen Produkten überzeugt ist, kann dennoch bedenkenlos über diverse Verkaufsseiten seine Produkte anbieten und einfach mal schauen, ob es generell Interesse daran gibt. Das müssen nicht unbedingt die großen internationalen Plattformen sein, sondern können schon lokale Gruppen und Anzeigeseiten der Heimatstadt sein. Vielleicht ja sogar mal testweise ein Verkaufsstand auf einem Flohmarkt oder sonstigem Markt mit anfangs nur wenigen verfügbaren Produkten, da hier eine On-Demand-Bestellung natürlich nicht so praktikabel ist. Im Bereich Dienstleistungen gibt es schon eher ein paar Marktlücken, die man mit etwas Geschick noch füllen könnte, zum Beispiel den Service der Dienstleistung und Aufbereitung alter Familienfotos. Dass die KI hier mittlerweile auch einiges übernehmen kann, spielt dabei nur eine Nebenrolle, denn es gibt genug Menschen, die die KI bewusst nicht nutzen wollen oder auch gar nicht können. Das trifft vor allem auf ältere Generationen zu, deren Alltag auch heute noch allgemein nur minimal digitalisiert ist.